17 yüzyıl Hollanda sanatında bazı ressamlar savaşları, bazıları aristokratları, bazıları ise dini hikâyeleri resmediyordu. Ancak Pieter de Hooch çok farklı bir yol seçti. O, sıradan insanların günlük yaşamını resmetti.
Açık duran bir kapı…Avluda oynayan bir çocuk…Ev işlerini yapan bir anne…Güneş ışığının bir odanın içine süzülüşü…Bugün sıradan gibi görünen bu sahneler, Pieter de Hooch’un fırçasında sanat tarihinin en etkileyici görüntülerine dönüştü.
Pieter de Hooch, 1629 yılında Hollanda’nın Rotterdam kentinde doğdu.Bir duvar ustasının oğluydu.Genç yaşta ressamlık eğitimi aldı ve sanat hayatına Delft’te başladı.Hayatı hakkında çok fazla bilgi bulunmasa da bir süre tüccar ve sanat koleksiyoncusu olan Justus de la Grange’ın hizmetinde çalıştığı bilinmektedir. Bu sayede Hollanda’nın farklı şehirlerini görme fırsatı buldu.
Pieter de Hooch, Hollanda’nın ekonomik ve kültürel açıdan zirvede olduğu dönemde yaşadı.Bugün bu dönem:Hollanda Altın Çağı olarak bilinir.
Bu dönemde sanatın en büyük müşterileri kilise ya da krallar değil, zengin tüccarlar ve orta sınıf ailelerdi. Bu nedenle ressamlar günlük yaşamdan sahnelere yönelmeye başladılar.Pieter de Hooch bu değişimin en başarılı temsilcilerinden biri oldu.
De Hooch’un en sevdiği konu ev yaşamıydı. Onun tablolarında:
Ancak asıl dikkat çeken şey insanların kendisi değil, mekânın düzenidir. Resimlerine bakarken adeta 17. yüzyıl Hollanda’sında bir evin içine girersiniz.
Pieter de Hooch denince akla ilk gelen özelliklerden biri ışık kullanımıdır. Pencerelerden içeri giren güneş ışığı:
Özellikle açık kapılar ve birbirine bağlanan odalar onun eserlerinin en belirgin özelliklerinden biridir. Bu sayede izleyicinin gözü bir odadan diğerine doğru ilerler. Sanat tarihçileri onu perspektif kullanımında 17. yüzyılın en başarılı ressamlarından biri olarak kabul eder.
Pieter de Hooch’un adı çoğu zaman: Johannes Vermeer ile birlikte anılır. Her iki sanatçı da Delft’te yaşamış ve günlük hayat sahneleri resmetmiştir.
Ancak aralarında önemli farklar vardır.
Vermeer daha şiirsel ve sakin kompozisyonlar oluştururken, De Hooch mekânın yapısına ve perspektife daha fazla önem vermiştir. Bazı sanat tarihçileri De Hooch’un iç mekân kompozisyonlarının Vermeer üzerinde etkili olduğunu düşünmektedir.
Pieter de Hooch’un en sevilen eserleri arasında avlu sahneleri yer alır.
De Hooch’un eserlerinde ev yaşamı büyük önem taşır. Kadınların çocuklarıyla ilgilendiği, ev işleri yaptığı ya da misafir ağırladığı sahneler, dönemin Hollanda toplumuna dair değerli bilgiler sunar. Bu nedenle sanat tarihçileri onun eserlerini yalnızca sanat değil, aynı zamanda sosyal tarih belgesi olarak da değerlendirir.
18 yüzyılda yaşayan: Jean-Baptiste-Simeon Chardin gibi sanatçılar, günlük yaşamı konu alan eserlerinde Pieter de Hooch’un açtığı yolu takip etmişlerdir. Ev içi yaşamı şiirsel bir bakışla ele alma geleneğinin önemli öncülerinden biri kabul edilir.
1660’lı yıllardan sonra Amsterdam’a taşınan Pieter de Hooch’un sanatında değişimler görülmeye başladı. Daha büyük ve daha gösterişli sahneler üretse de sanat tarihçileri onun Delft dönemindeki eserlerini en başarılı çalışmaları olarak kabul eder.Hayatının son yılları hakkında çok fazla bilgi bulunmamaktadır. 1684 yılında Amsterdam’da öldüğü düşünülmektedir.
Pieter de Hooch, 17. yüzyıl Hollanda Altın Çağı’nın önemli ressamlarından biridir. Özellikle ev içi yaşamı ve avlu sahnelerini konu alan eserleriyle tanınır.
Işık, perspektif ve mekân kullanımındaki başarısıyla günlük yaşam sahnelerini sanat tarihinin önemli konuları arasına taşımıştır.
Her iki ressam da Delft’te yaşamış ve benzer konular işlemiştir. Sanat tarihçileri De Hooch’un iç mekân kompozisyonlarının Vermeer üzerinde etkili olmuş olabileceğini düşünmektedir.
En tanınmış eserlerinden biri The Courtyard of a House in Delft adlı tablosudur.
Hollanda Altın Çağı resminin önemli temsilcilerinden biri olup Barok dönemde yaşamıştır.
